刑侦审美的复归。

不够看！多少年没有这么全家每天跟着电视追剧了”类似的声音最近一周充斥在社交媒体上，临近年底，《我是刑警》给剧集市场打了一针鸡血，晋升年度必看剧集行列。

剧情播至中段，爱奇艺热度值已经破万，还有继续攀登的空间。自开播以来，《我是刑警》全面领跑云合、灯塔、猫眼、酷云等多个平台。根据酷云收视峰值显示，该剧在12月1日晚正式破3%，且连续9天位居全部频道平均收视率TOP1，登顶全端播放市占率NO.1。

在社交媒体上，《我是刑警》斩获全网热搜话题超760+，引领起了全民追剧的热闹氛围。

复盘《我是刑警》的成功因素，“纪实感”是它最突出的特征，在市场中也具备足够的稀缺性与国民性，从而为爆款打下基础。值得一提的是，它还具备召唤男性观众的产业价值，这对当下的剧集市场而言是十分重要的增量。同时，其足够广泛的观众基础，让爱奇艺关于“现实主义题材出爆款”的判断再一次被印证。

刑侦魅力是纪实

之所以担得起“年度必看”之名，是因为《我是刑警》在近几年的剧集市场供给中，都是近乎于“孤品”般的存在。其内容取材自35年来15个具有时代烙印的典型案件，尤其强调“纪实感”的刑侦剧创作审美，这也是它吸引观众的核心原因。

不似以往的警匪悬疑类剧集中，往往存在“神探”与“天才罪犯”之间的角力，以令观众达到智识推理层面的享受，《我是刑警》的“纪实感”便存在于，案件的侦破需要依赖刑警公安系统巨大的人力、物力资源堆积才能达成，没有“天神下凡”。开播便是当年震惊全国的西山矿大案，犯罪团伙连杀12人，甚至枪毙了自己的同伙并放火销毁了证据。

在当年DNA检测与采集并不充分的年代，案情推进一筹莫展。此时，正是刑侦人员反复不断坚持对事发现场勘验、尸检、推测，才终于找到了些微的嫌疑人特征，让后续的摸排工作有了抓手。

播至中段，又迎来张克寒系列枪击案（原型应为悍匪周克华）。在当年的刑侦条件下，摄像头覆盖网不全，清晰度也有限，公安干警都是依靠肉眼在海量的监控素材中寻找犯罪嫌疑人的痕迹。张克寒本人反侦查能力又极强，擅于伪装，刑侦人员只能靠人海战术，昼夜不停地看监控素材，从一个大概的身影追查到面部照片，再追查到他的姓名与地址，最后才终于收网。打击犯罪不是智力游戏，而是汗水与泪水浇灌出的果实。

不仅如此，《我是刑警》还大胆展现出了专案组在组织办案过程中遇到的系统性难题。因张克寒在多个城市之间流窜作案，涉及多地警方之间协调办案。

最开始因两地公安的过往恩怨始终不愿并案调查，后来抽调人手集中观看监控时又调集不来足够的人员，锁定嫌疑人身份时地方分局又不及时上报，打草惊蛇错过了最佳抓捕机会。犯罪分子多年逍遥法外，除了本人反侦查能力强之外，也是刑侦机关的机制缺陷导致“输给了自己”。

还原真实，敢说真话，让《我是刑警》的“纪实感”不仅停留在表面，而是力透纸背。

某种程度上来说，“纪实感”也是对古早刑侦剧审美的一种复归，但它又找到了足够创新的当下表达。

刑侦剧一直是国产剧中的一大特色类型，毒眸曾在过往的文章（点此阅读：《从到 ，刑侦剧依然是刚需》）中详细梳理过刑侦剧的发展脉络，在90年代至2004年，刑侦剧的发展如火如荼，涌现出一批高质量佳作，彼时“纪实感”就是刑侦剧能俘获观众的重要杀手锏。但此后热潮退去，很长一段时间里，有口皆碑的刑侦剧几乎消失于公众视野，反而是悬疑犯罪剧集成为相近类型中的主流。

直到《我是刑警》重新出现，沉寂多年的刑侦审美重回大众视野，但《我是刑警》并未将所有的注意力停留在对案件的复原，而是加入了对整个刑侦系统的呈现，让无数观众了解数十年来刑侦干警日常工作的点点滴滴。

《我是刑警》做对了什么？

对刑侦系统的呈现，既包括刑侦技术与能力的升级，也包括刑侦队伍的人才培养。二者之间的关系就像皮肉与筋骨，支撑起了整部剧丰富的血肉。

如何在不采用单元剧的形式下，将35年来的15个案件串联起来呢？《我是刑警》给出的解法是，以基层民警秦川（于和伟饰）及其亲友为核心，用他在警队成长、升迁的脉络，将每个大案要案串联在一起，并同时带出了一串极其丰富的刑警群像。

于是，我们可以在剧集开篇时看到，九十年代的刑侦工作，需要逐个找群众摸排，用脚步丈量犯罪者的踪迹；行至中段时开始依赖监控找寻线索，一盒一盒的眼药水成为努力的勋章；到剧集的后期，更加先进的刑侦技术想必也会逐步现身，办案的思路与方式方法都随着时代而进步。

技术在客观上进步，但人的能力需要主观上的培养。老中青三代刑侦工作者的传承，是贯穿始终的一条重要主线。秦川坚持与多年未破的悬案“死磕”，除了希望打击罪犯的嚣张气焰之外，还有很重要的一点心理动因便是在破获大案的过程中带出新人。案件陷入僵局时，秦川有时不主动带节奏，而是通过启发式的提问，调动年轻警员自己摸索破局思路。

不仅如此，要让人物形象立住，而不是沦为串联案件的工具，就必须具备作为人的情感以及对刑警工作的精神认同。秦川哭得最凶的一次，是在外地办案时妻子在家中发高烧，他因案情处于关键阶段而无法回家照顾，但对家庭的愧疚之情其实一直萦绕心头。当妻子看见窗外万家灯火，试图挽留秦川在家中多留些日子时，秦川说道，“你们看到的是万家灯火，我看到的是躲在黑暗里面的罪恶。”短短一句，道尽刑侦干警的使命与责任。

正是从肉到骨的精细刻画，让《我是刑警》具备了叫好又叫座的底气。拆解它成为爆款的重要因素，稀缺性与国民性是两大关键词。如前文所述，对古早刑侦审美的重现，对刑侦工作历史的还原，是它稀缺性的由来。而对蕴藏国民记忆的大案要案的还原，是它具备国民性的基础，在此基础之上，对逻辑推理与情感价值的兼顾，让它真正能在当下满足不同受众的观剧体验，由此成就爆款。

是补充，也是最大公约数

从刑侦剧的框架里跳出，站在整个市场的维度来看，《我是刑警》的产业价值也不可小觑。

比如，对于男性观众而言，《我是刑警》是对男性观众偏好剧集的一大补充。刑侦剧一向是男性观众较为喜好的类型，据德塔文报告显示，2021年与2022年TOP30电视剧市场性别偏好中，作为刑侦剧母类型的悬疑类型男性景气指数均高于市场整体，是市场供给中吸引男性观众的中坚力量。

2021年和2022年电视剧市场性别偏好（图源：德塔文）

而《我是刑警》对“纪实感”的强调也对男性观众更加友好。剧集选取的大案要案大都作案手法残忍，嫌疑人狡猾难测，在还原整个案件的过程中呈现出不少猎奇与大尺度的元素。案件的破获过程也符合现实逻辑，不以个人英雄主义论成败，传递出刑警队伍对正义、果敢、奉献精神的追求。这些部分都极大程度地满足了男性观众的喜好。

更重要的是，在男性观众喜欢之余，刑侦剧所涉及到的案情具备国民性话题，所传递出的朴素的大众情感也极具广泛感知，因此男女老少都容易被其吸引，是十分有机会再次诞生全民爆款的类型。

过去刑侦剧诞生过太多经典之作，已经成为中国人的某种集体记忆。比如《我是刑警》片尾曲选用的《少年壮志不言愁》，就是1987年播出的经典刑侦剧《便衣警察》的主题曲，当熟悉的旋律再度响起，无数观众在弹幕中表示，“DNA动了”。

大案要案的存在，也是与当年社会环境所紧密贴合的，它不仅是国民的影视记忆，也同样是国民的社会生活记忆。这意味着，刑侦剧的底色就是现实主义的。

对现实主义题材的追求也是爱奇艺一直以来贯彻的重要发展方向。在今年的爱奇艺世界大会上，首席内容官王晓晖提到，真正能够记录时代的、最大的爆款一定来自于现实主义题材。事实上，不论是过去的《狂飙》《人世间》，还是今年的爆款《南来北往》《城中之城》《凡人歌》，无一不是这一判断的重要力证。

而《我是刑警》则是现实主义题材的另一大面向，在犯罪、悬疑类型逐渐往高概念、社会派发展的趋势下，爱奇艺基于现实主义追求，重构了人们对新时代刑侦剧的想象，将理想化中的国民爆款给拍了出来。

这是找寻观众之间最大公约数的一个抓手，即便内容分众化已经成为不可逆转的趋势，但《我是刑警》用事实证明仍然会有走心的创作收获不同的观众共同的掌声。